We Are Open 2022

Wie de DEEWEE-studio’s van Soulwax als tweede thuis mag noemen, staat er goed voor. Asa Moto kwam het eerst voor de dag bij DEEWEE in 2016 en werd al snel een van de paradepaardjes uit de stal.

Ze trekken regelmatig op tour met de Dewaeles, hosten bijwijlen nog een heerlijk eclectische radioshow op Kiosk en vonden wonderwel tijd om de albums ‘Yol’ en ‘Âlem’ van Altïn Gun te (co-)producen. Met datzelfde oog voor precisie sleutelden ze ook hun shows in elkaar, waarbij je hun onmiskenbare body music op je afgevuurd krijgt.

Het heeft zin om te zingen in je moedertaal: kijk naar artiesten als Het Zesde Metaal en Brihang. Die klinken voor veel Antwerpenaren al lekker exotisch. Maar de Antwerpse Aili doet het in het Japans! 'Dansu' is een lekker plakkerig en opzwepend nummer, perfect om je huiselijke dansvloer op te warmen. Haar Gentse kompaan Transistorcake zorgt voor de beats, die zo uit de studio van de broertjes Dewaele zouden kunnen komen.

De opwindende energie en mixvaardigheden van Bibi Seck hebben België stormenderhand veroverd, en nu verovert ze ook Europa. Bibi is het perfecte voorbeeld van een selfmade ster in de wereld van de elektronische muziek.

Haar talent en passie zijn onmiskenbaar, haar backcatalogus is divers en vaak verrassend en ze heeft een uniek vermogen om verbinding te maken met het publiek. Als multidisciplinaire creatieveling combineert ze verschillende invloeden van elektronische muziek om een energieke sfeer te creëren. Haar optredens gaan altijd over plezier, het vieren van het leven, de liefde en de opbeurende kracht van muziek.

Aanstormend operaregisseur en countertenor Benjamin Abel Meirhaeghe en veelzijdig componist, curator Laurens Mariën (ex-Soldiers Heart, Dolly Bing Bing) sloegen opnieuw de handen in elkaar voor een radicaal elektronisch album en bijbehorende show. 

Hun operateske dada-blues-punkpop leent zich uitstekend voor het mystieke en theatrale liefdesritueel dat ze voor ogen hadden. ‘SPECTACLES’ is hun gloednieuw album en performance, inclusief dans, een hele lichtshow en driedubbele lading rook.

MUZIEK Laurens Mariën, Benjamin Abel Meirhaeghe
STYLING Paule Josephe
PRODUCING & MIXING Jasper Segers
REC. MUZIKANTEN Lander Gyselinck, Mattias De Craene, David Numwami, Jasper Segers

PARTNERS: Ancienne Belgique / Muziektheater Transparant /Kunstencentrum Vooruit / d e t h e a t e r m a k e r / STUK / DeStudio / Pilar/ C-tact Opgenomen, geproducet en gemixt door Jasper Segers
Art Direction: Charles Dhondt

Blck Mamba geeft haar eigen draai aan clubmuziek met eigenzinnige edits, bizarre blends en monsterzware ritmes. Ze houdt de vinger aan de pols in het Brusselse clubcircuit, en licht daarbij lokale producers, artiesten en labels uit in haar sets. Met als kers op de taart haar eigen feestconcept Mo Mamba.

Onlangs gaf de Belgisch-Nigeriaanse artieste haar eigen draai aan het genre met twee donkere, no-nonsense clubknallers met scenefavorieten Rouge en Magugu.

We hoeven het prachtige drietal BLUAI zeker niet meer voor te stellen. Maar we doen het toch, gewoon omdat we ze zo leuk vinden. Ex-residenten, winnaars van zowel Humo’s Rock Rally als De Nieuwe Lichting én Sound Track, en gemakkelijk één van de beste bands die ons land te bieden heeft, dat en nog veel meer is BLUAI. Je kent hun van vroege klanken zoals “Dime Store” en nieuwe wereldschijven zoals “My Kinda Woman” en “In Over My Head”. Die laatste twee verschenen op hun debuutplaat “Save It For Later” een indie, Americana fusie over herinneringen van vroeger. BLUAI brengt dus een hele rugzak knallers én een heerlijke portie good vibes mee, je bent er maar beter bij.

Bolis Pupuls muziek is een vrolijke, cross-culturele bedoening. Zijn moeder is Chinees, zijn vader Belgisch en zijn thuisstad dat is Gent. Daar groeide hij op tot een van de coolste muziekanten die ons land te bieden heeft. Hij is vooral bekend vanwege zijn samenwerking met Charlotte Adigéry en hun veelgeprezen debuutalbum 'Topical Dancer'. Nu presenteert hij zijn solodebuutalbum 'Letter to Yu' dat hij maakte met David en Stephen Dewaele van Soulwax en op 8 maart 2024 verschijnt op hun label DEEWEE.

Hij dook in de electronica en vond daar zijn eigen sound. Invloeden van Yellow Magic Orchestra, de vroege Mr Fingers-achtige techno en Belgische New Beat komen samen de wereld van Bolis. Dat wereldje is overigens speels, emotioneel en teder.

BRYN, alias van Bryan Mugande, begon op elfjarige leeftijd nummers te schrijven en leerde zichzelf gitaar en synthesizer spelen terwijl hij vluchtte uit Rwanda. Vanuit Brussel timmert Bryn - spreek uit als Brain - sindsdien aan zijn carrière. Inspiratie haalt hij bij Lorde, Tove Lo, Beyoncé en Taylor Swift. Met zijn eerste met pop doordrenkte EP stond hij eerder dit jaar al op We Are Open. 

"You can expect heavy pop sounds that tackle relatable themes such as first love and heartbreak, social pressure and self love."

Camille Camille is een Belgische singer-songwriter, beeldend kunstenaar én bootbewoner. Ze maakt intieme bedroom folk met een warme, hese stem die zacht en eerlijk klinkt, soms met een vleugje melancholie. Na jaren straatmuziek en slaapkameropnames bracht ze in 2021 haar debuutalbum "Could You Lend Me Your Eyes" uit. Ze tourde door Europa als support van King Hannah en Widowspeak, kocht een boot met haar partner en leeft sindsdien tussen België en Nederland. Camille werkt nu aan haar tweede plaat, een subtiele mix van hoop en weemoed.

Laat haar meeslepende stem je meenemen en dompel jezelf onder in haar dromerige, soulvolle melodieën.

Chibi Ichigo maakte haar DJ-debuut op Best Kept Secret 2025 en werd onmiddellijk uitgeroepen tot “DJ-set van de dag” door De Morgen. “Ze bouwde dat uur ongelooflijk goed op voor een beginner… geloofwaardige techno, alternatieve parels en de perfecte Benny Benassi-drop op het juiste moment.” Geboren in Oezbekistan en opgegroeid in België, brengt ze rauwe emotie en haarscherpe precisie naar de booth. Haar eerste EP als DJ en producer verschijnt eind 2025: zes elektronische tracks over familie, liefde en thuis vinden, op en naast de dansvloer.

Als songwriter, componist en producer is David Numwami werkelijk een muzikale duizendpoot. En ook al doet zijn naam in Vlaanderen nog niet per se een belletje rinkelen, toch toerde de Brusselaar David Nzeyimana reeds met Charlotte Gainsbourg, dook hij in de studio met Sébastien Tellier en Nicolas Godin van Air en won hij aan de andere kant van de taalgrens al een D6bels Music Award (de Waalse MIA). 

Singles ‘BEATS!​’ en ‘Le fisc de l’amour​’, gebundeld met ander moois op debuutalbum ‘Numwami world​’, onthullen een heerlijke portie DIY feel good-vibes.

DOODSESKADER, het duo van Tim De Gieter en Sigfried Burroughs, blijft genadeloos grenzen verschuiven. Met hun nieuwe album The Change Is Me presenteren ze een explosieve mix van witch house, hiphop, industrial dream pop en stadionrock: een intense, allesverslindende trip die even emotioneel als meedogenloos klinkt.

Na hun “Year”-cyclus slaan ze een nieuw hoofdstuk in met een album dat vastlegt wie ze nú zijn, geschreven in één geconcentreerde week in Much Luv Studio en vastgelegd in de documentaire Now I Know You See Me. Live geldt DOODSESKADER als een van België’s meest onmisbare acts, met uitverkochte AB- en VIERNULLVIER-shows en passages op o.a. Roadburn, Hellfest, ArcTanGent en Eurosonic. 'The Change Is Me' verschijnt op 3 april 2026 via hun eigen label 45 Records.

Sinds 2017 zorgt het Brusselse ECHT! voor een reeks explosies, van het North Sea Jazz Festival tot het podium van Paradiso, langs Dour, Pukkelpop, Ancienne Belgique en zelfs het legendarische Jazz Café in Londen. De kracht van ECHT! ligt in de acht handen en vier hoofden die in dezelfde richting spelen en denken. Hun instrumentale muziek roept liever vragen op dan dat ze antwoorden geeft. De luisteraar wordt ondergedompeld in een sonische ervaring waarbij de identificatie van individuele instrumenten onmogelijk wordt, iedereen wordt een radertje in het ritme en de melodie.

Na de 'Douf' EP (2019) en het veelgeprezen 'INWANE' (2021), keerde het kwartet in 2023 terug met 'Sink-Along', een intense mix van electro, trap en bass, volledig live uitgevoerd. Geïnspireerd door DJ-sets dompelt ECHT! het publiek onder in een sonische trip waarin ritme en melodie samensmelten tot één hypnotiserende groove.

Emy’s debuutsingle ‘Freestyle’ werd opgepikt als Catch of the Day op Studio Brussel, en het gerenommeerde Franse muziekmagazine COLORS kaderde haar ergens tussen Arlo Parks, Jpegmafia en Jessie Ware. Emy heeft een unieke stem én het talent om een bijzondere song te kunnen schrijven. 

Gepakt en gezakt met een steengoede liveband en een internationale progressive/neo soul sound in haar achterzak is Emy helemaal klaar de wereld te veroveren!

Endless Dive is een instrumentale band uit Doornik. De groep grossiert in energieke post-rock met verschillende invloeden uit de alternatieve en post-hardcore scenes. Hun sound wisselt atmosferische golven af met pittige strofes.

Na het uitbrengen van een gelijknamige debuut-ep brak Endless Dive door met de release van hun debuutalbum ‘Falltime’ in 2019. Nu zijn ze terug, met een gloednieuwe single 'blurred', die op hun volgende album zal verschijnen.

Michael Franck, alias Frankie Fame maakt vrolijke, warme cosmo-pop. Funky gitaren met psychedelische synthgeluiden vormen de basis van de geniale Frankie Fame sound! Bar weer? Een dipje? Frankie Fame is de remedie. Drift met zijn nummers mee naar een plek waar je de zon op je huid voelt en kiekeboebels krijgt!

Frankie was de frontman van de funky ruimte-popband Skinny Dynamite. Daar bloeide hij op door de energie van live optreden en de verbinding met het publiek. De band deed het jarenlang goed, met veel opwindende optredens. Frankie werkte ook als technicus bij Nice Recordings samen met blackwave., The Calicos, Gepetto and The Whales en David Ngyah. Fun Fact, de pastelkleurige kostuumdrager is de schoonbroer van Willem Ardui.

En nu, met hernieuwde inzichten, een volwassen sound en een herboren enthousiasme komt Frankie in november met zijn nieuw album “Frame”. Hiermee brengt Mr. Fame een popalbum dat zowel diepgang als eenvoud brengt in 11 tracks. Of zoals hij het zelf zegt: “een popalbum dat oprecht aanvoelt zonder té serieus te zijn.” 

Judith Kiddo staat er weer met haar bezwerende synth pop. Met een fragiele stem, speelse gitaren en het geluid van retro-futuristische toetsen zoeken haar nummers zowel elektronisch als organische klanken op. Op het podium staat Judith er als een brutale en ultra gevoelige tegenstrijdigheid. Omringd door muziekanten uit projecten zoals David Numwami, Aksak Maboul en Steve Gunn speelt ze met het publiek. 2023 betekende een eerste langspeelplaat genaamd “Ready to heal”.

Post RnB met jazz, soul en hipho, dat is JUICY. Het duo bestaat uit Julie Rens (zang, keyboard, elektronische drums) en Sasha Vovk (zang, keyboards, gitaar), die elkaar ontmoetten aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel in de zangles van David Linx.

Ze brachten al twee EP's uit, dat hun tal van spots op festivals bezorgden - o.a. Dour, Les Ardentes en Couleur Café - én als voorprogramma van Angèle, Ibeyi en Trixie Whitley opleverden.

De Brusselse R&B koninginnen braken twee jaar geleden al potten op We Are Open en komen nu terug naar Trix, met een debuutalbum dat uitkomt op 4 februari. 

Kids With Buns is de band van Marie van Uytvanck en Amber Piddington. Met hun sfeervolle gitaren en uniek-ontwapenende, androgyne stem creëert Kids With Buns een sound die zalen stil krijgt. Frisse nummers die balanceren tussen melancholie, kracht en kleur. Met een nuchtere onbevangenheid wekken ze een gevoel van geborgenheid op. Hun muziek wordt wel eens vergeleken met London Grammar, Phoebe Bridgers en Girl In Red.

Live zorgt de dynamiek tussen de dames voor een intense, warme beleving van hun tracks. Zo haalden ze al de halve finale van Humo's Rock Rally 2020 en een aantal grote podia. Denk aan Dranouter, Theater Aan Zee's Zomer in O. en muziekclub De Casino. En in 2021 wonnen ze Studio Brussel's De Nieuwe Lichting. Kids With Buns, onthoud de naam!

KLAKMATRAK = Brennt van Stake en Bert - Dreeten - Van Maris.

Samen maken ze de lelijkste of misschien wel net de mooiste muziek die je ooit zult horen... 180 bpm is traag volgens deze twee crazy boys. De perfecte gangbang tussen terrorcore, noise, punk en metal. Maar vooral: chaos.

Onder L. Jacobs lanceert Lennert Jacobs - bekend van bij o.a. The Germans en MDCIII - zijn eerste soloalbum 'Enthusiasm'. Hij kroop hiervoor niet alleen achter zijn drumstel, maar laat ook horen dat synthesizers, percussie-instrumenten, loopstations en sample-modules hem niet vreemd zijn.

De sonische trip waarin hij je meneemt laveert tussen licht etherisch en donker en obscuur. Liefhebbers van library music, vintage horror OST's, analoge synthesizers, psychedelica en out of the ordinary sounds mogen dit absoluut niet missen.

Om zijn muzikale universum tot leven te brengen, nodigt hij op het podium een schare bijzondere soulmates uit: Sarah Yu Zeebroek (Hong Kong Dong), Geoffrey Burton (Hong Kong Dong) en Noah Melis (Borokov Borokov).

Soms valt een passie volledig uit de lucht. Zo blijkt het geval bij de Brusselse hiphopper Lo Bailly alvast. Niemand in zijn familie voelt iets voor muziek en toch haalde de zanger in het ouderlijk huis een synth en gitaar vanonder het stof. Een autodidactisch parcours later en Lo Bailly staat er met scherpe pen en bloedeerlijke lyrics.

Met zijn muzikaal project treedt Lo Bailly in de voetsporen van artiesten zoals Veence Hanoa en Scylla. Melancholie, elektronische beats, Franse Chansons, … Hij mengt alle stijlen door elkaar en bouwt er een wereld voor zichzelf mee.

Meltheads zijn vier jonge honden uit Antwerpen die met bakken talent en evenveel drang en branie tot op het bot gaan. Tim Pensaert en Simon de Geus en Yunas de Proost spuwen aanstekelijke garage, clevere postpunk en fascinerende cold en andere wave uit. Vierde hond, frontman Sietse Willems, de vleesgeworden bastaard van Jim Morrisons charisma, Robert Plants sexappeal, Iggy Pops razernij én de blote bast van alle drie. Hun live-reputatie buzzt als een lopend uurtje door de Lage Landen, en wie hen al aan het werk zag, weet: deze hongerige wolven bestormen een podium alsof ze de laatste show van hun leven gaan spelen. 

Het ging de voorbije twee jaar ongelooflijk hard voor Miss Angel: van slam poetry shows in Antwerpen naar een propvolle weide op Rock Werchter. Tracks als 'Ghetto Superstar', 'Money Making Mami' and 'All Of The Shmoke' maakten van haar al snel een nieuwe Lil 'Kim of Left Eye Lisa. 

Dat de Antwerpse meer is dan een rijtje imposante vergelijkingen, bevestigt ze naast haar eigen nummers dubbel en dik met features op tracks van KRANKk en Le Motel, opvallende livesessies en projecten met o.a. het Fotomuseum Antwerpen.

Speciaal voor We Are Open brengt ze haar vrienden mee voor een unieke show!

Ken je BRNS? Wel, oprichter Antoine Meersseman startte daarnaast ook Paradoxant. Na een stevige existentiële crisis besloot die de uitdaging op te zoeken met songmateriaal dat radicaal, gevaarlijk en gewoonweg anders durft klinken. Op ‘s mans debuutalbum ‘Earworm’ wringt het langs alle kanten, een beetje zoals bij Crack Cloud, Suuns, Clinic of Liars.

Peet draait al jaren mee als MC bij Le 77. Onder goedkeurend oog van o.a. Zwangere Guy (tel maar eens hoe vaak Peet opduikt in de credits van zowel Wie Is Guy ? als BRUTAAL) behoort hij tot de Brusselse stemmen die een hele generatie dichter bij elkaar brengt. Stilzitten is geen optie: na twee solo-albums - Peate en Mecman - kwam Peet dit jaar met een EP getiteld PEPER. 

Elke Desertfest-editie trakteren Kunstencentrum VIERNULVIER en Trix alle bezoekers op een unieke show die zowel in Gent als in Antwerpen te zien is. Dit jaar vroegen we de Gentse noisers/punkers/trashers van Pink Room om de Black Sabbath-klassieker Paranoid (1970) integraal te coveren. Surprise!

Meer dan 50 jaar na de release staat het album nog steeds als een huis. Onverwoestbare nummers als 'Iron Man' en 'War Pigs' - met al even onverwoestbare riffs - luidden destijds een nieuwe muziekstroming in. Zonder 'Paranoid' geen heavy metal, geen stonerrock, geen doom of sludge - en uiteraard ook geen Desertfest. De horror!

Pink Room brengt een tros muzikale vleermuizen mee om deze opdracht tot een oorverdovend einde te brengen. Komen gezellig all the time mee frownen:
- Bart Baele (Speedözer, Ndugu, Tubelight)
- Jelle Denturck (DIRK., Protection Patrol Pinkerton)
- Lynn Claus (Ponycamp, Mother)
- Willy Organ
- Wim Segers (Compro Oro, PAARD.)

Samen zullen ze de zaal omvormen tot een catacombe waarin het prettig sterven is. Luid, luider, luidst!

De Hasseltse producer Pippin werd een household name binnen de elektronische beatscene nadat ie in 2015 Champion Sound won. Hij mag dus met gemak Lefto tot zijn fans rekenen. Een jaartje geleden loste hij debuut ep OMLA, waarbij offbeat ritmes en melodieuze soundscapes elkaar aflossen en versmelten tot een hypnotiserend warm dekentje. Enjoy!

Intrigerende producties, betoverende visuals en een opvallende esthetiek. Kom binnen in de cyber-popwereld van Promis3. De creatieve tandem Andras en Brent daagt elkaar vanaf dag één uit om de grenzen van een herkenbaar, maar in-your-face visuele identiteit op te zoeken. Met invloeden als 00s trance, dubstep, europop en anime is het resultaat op z’n zachtst gezegd een onvergetelijke ervaring.

PSYCHONAUT is een drieledig Belgisch collectief dat een duister, melancholisch en spiritueel geladen geluid neerzet. Hun sound doet denken aan Tool en Amenra, maar knipoogt ook naar grootheden als Led Zeppelin en Pink Floyd. Na hun sterk onthaald debuut en het meeslepende 'Violate Consensus Reality', dat hen tot op podia als Roadburn en Alcatraz bracht, keert de band terug met 'World Maker': een persoonlijker, hoopvoller album waarin contrast en variatie centraal staan. Rauw, overtuigend en ontworpen om een eeuwig fascinerende ervaring te creëren.

“U kent Rare Akuma nog niet, XXXTentacion kende hem wel”. Zo vatte Knack Focus de jonge Antwerpenaar enkele jaren geleden samen. De miljoenen luisterbeurten van zijn tracks liegen er niet om: Rare Akuma is internationaal extreem gewild. 

Inmiddels timmert Akuma verder aan de weg en een eigen stijl door samenwerkingen met Zwangere Guy, waarvoor hij zowel ‘U Ma Is U Pa’ als ‘Guttergang’ producete, en DJ Murdock door wie hij ‘Gantz’ liet remixen. De jonge Antwerpenaar laat zien hoe het moet, en heel wat grote artiesten aan de andere kant van de oceaan kijken mee.

Reinel Bakole is meester in het beklijven van een publiek. Haar gevoelige stem en persoonlijke lyrics eisen meteen alle aandacht op. Zo ook op haar jongste EP ‘Closer To Truth’. 

Tijdens haar studie Urban Dance in Amsterdam had Reinel de vrijheid om zich te ontwikkelen en haar Congolese roots een plek te geven in haar werk. Het resultaat is niet alleen prachtig, maar brengt haar belangrijkste invloeden en disciplines mooi samen.

Shoko Igarashi werd geboren in het Japanse Yamagata, reisde de wereld rond en eindigde in Brussel. Ze speelt tenor-, alt- en sopraansaxofoon en combineert Japanse city-pop, funk, seventies fusion jazz en anime filmmuziek. Ze groeide op te midden van dromerige landschappen in het besneeuwde Tsuruoka waar naar eigen zeggen het water en de lucht het allerpuurst voelen. En dat hoor je.

Momenteel broedt ze op haar debuutalbum, waarvan AppleBanana een eerste voorbode is. Meer van dat lekkers op We Are Open! 

The Haunted Youth, het project rond frontman Joachim Liebens, groeide snel uit tot één van België’s spannendste indieacts. Bekend van dromerige indierock en melancholische synths, tourde de band door heel Europa en scoorde hits als 'Teen Rebel' en 'Gone'. Voor deze avond staat de frontman achter de draaitafels met een DJ-set, waarbij hij een unieke sfeer creëert.

Walfang is een noisecollectief, afkomstig uit Sint-Niklaas, dat zich niet laat beperken door genres en een unieke muzikale identiteit creëert binnen de bruisende Belgische alternatieve muziekscene. Met een unieke mix van noise rock, post-punk en experimentele grunge nodigt Walfang uit tot een verkenning van het menselijke bestaan. Hun muziek behandelt thema’s als apathie, zelfdestructie en existentiële angst, maar biedt ook hoopvolle en harmonieuze momenten.

Met hun gloednieuwe album, 'Trigger The Short-Fused' (uitgebracht op 8 november 2024 via Barley Records), duikt de band nog dieper in hun al prikkelende, donkere muzikale terrein. Singles zoals “No Season”, “Probably Sand” en “Soaring” zetten de toon voor een plaat die onderwerpen als existentiële onzekerheid, depressie en nutteloosheid verkent, maar ook hoopvolle momenten biedt.

Een bloedmooie, breekbare stem en een akoestische gitaar: meer heeft Wanthanee niet nodig om zich een weg te banen naar je hart. De ingetogen singer-songwriter won in 2016 De Nieuwe Lichting en passeerde vervolgens in het voorprogramma van George Ezra, Starsailor en Amongster.

2021 staat in het teken van haar debuutalbum W A N T H A N E E, waarvoor ze met partner Orson Wouters (Transistorcake, Sleepers’ Reign) op zoek ging naar de juiste arrangementen (naast gitaar spelen ook piano en violen een belangrijke rol), terwijl de teksten haar persoonlijke zoektocht naar identiteit en omgang met levensgebeurtenissen reflecteren. Haar brede, warme stem reikt zich nog steeds als een troostende schouder aan terwijl de rijke arrangementen de luisteraar meer dan ooit meetrekken in haar gedachten, haar visie, haar universum. Het is er fijn vertoeven, neem dat van ons aan.

Recht vanuit de drassige prairies van Kortrijk gorde WHORSES zich stevig in het zadel der Belgische rock sinds hun eerste noise echo’s weerklonken, ergens in 2017. Deze vier cowboys vonden elkaar in een onbestemde queeste naar iets muzikaal nieuws, apart, scheef of eigenaardig — ruw, hard en compromisloos.

In feite verkent WHORSES doelbewust alles wat er in hun eigen universum kán bestaan, nooit bedeesd om vervolgens te experimenteren met wat daar dan ook maar uitkomt. Net zoals pakweg WEEN ervaart de groep geen beperkingen of verwachtingen in muziek, maar juist een eindeloze stroom aan mogelijkheden.

Y O K O C H O 横丁 is een Antwerps, elektronisch en dansbaar eenmansproject dat klinkt als 90s house en doet denken aan retro videogames en tropische eilanden - live opgenomen op cassettebandjes. Y O K O C H O 横丁 laat zich inspireren door 808 State, Joe Hisaishi, Air, David Wise, Fatima Yamaha, Yellow Magic Orchestra & Daft Punk.

Ariana Van Tongerloo aka WLTR is DJ bij Nooit Meer Naar Huis en de managing mom van het jonge Antwerpse collectief Burenhinder, een vrouwelijk kunst- en ravecollectief dat ernaar streeft lokale vrouwelijke artiesten een netwerk te geven. Haar sets brengen de smerigste hardcore tracks, euforische harddance en de meest herkenbare Thunderdome-geluiden samen. De eerste prioriteit van WLTR is om het publiek een onvergetelijke gabberervaring te geven.

Bert Vliegen, Joram De Bock en Ramses Van den Eede brengen alt-rock in een hedendaagse jasje. Gooi fuzzy gitaren, snelle drums en een stem recht uit het hart samen en je hebt het recept voor dé perfecte catchy indiesound die enkel Teen Creeps foutloos kan leveren. Met hun gloednieuwe album ‘Forever’ zet het indierocktrio Teen Creeps zichzelf in koppositie voor 2021. Op hun opvolger op ‘Birthmarks’ uit 2018 behouden de Gentenaren hun 90s alt-rocksound, hetzij verfijnder en met een hernieuwde energie.

Hun muziek bevindt zich ergens tussen melodie en agressie en werd al omschreven als "Guided By Voices, maar agressiever" en "Fugazi, maar dan stiekem goedgezind".

“Nog altijd jaren negentig, nog altijd goed.” - Dansende Beren